Soy una bailarina

Theater inside scene actresses

Teatro Gran Cielo

TALLER  " Soy una bailarina"

 

"Vivir la danza con lo más intimo: el cuerpo. Crear movimiento con lo más creativo: el imaginario"

Van a ver como es la vida de una bailarina, su esfuerzo, y su entrenamiento: así podrás saber, y entender a una bailarina que sabe como transformar las lágrimas en risas, el aburrimiento en diversión. Hemos raptado a una bailarina,  para que nos cuente en primera persona como su trabajo, no hemos podido secuestrar a toda la compañía pues eran más de 100 así que nos trajimos dos artistas y solicitamos la ayuda de algunos niños para completar la función. Necesitamos técnicos, escenógrafos, bailarines, figurantes, para poder crear un espectáculo de music-hall.

 

DURACION 90 minutos

 

 


 

ASPECTOS INTRODUCTORIOS:

 

Ayudar al público a ver, comprender y apreciar la danza en el teatro. Los bailarines; como trabajan y como son capaces de hacer arte con su cuerpo. Entendemos la danza como la inteligencia, conciencia y sensibilidad del cuerpo. La danza como cuerpo que habla.

 

Es un taller destinado a ver y entender la danza. Acercar el arte del arte escenico  y el movimiento a los niños en forma de documental práctico,  en el cual niños y profesores se acercaran de una manera fácil y sencilla a un mundo elitista. La palabra bailarín o bailarina evocan aun hoy en día en la mente del ciudadano ordinario la imagen de un mundo particular, una función misteriosa; en resumidas cuentas marginada.

 

Con este taller pueden entretenerse con bailarines profesionales, desvelando el esfuerzo, la pasión y la conciencia de este arte. Entendemos la danza  como una vía de expresión, una inteligencia corporal, sensitiva y emocional al que puede llegar a ver y disfrutar todo el mundo.

 


 

OBJETIVOS:

 

  1. Ver y entender cual es el trabajo de una bailarina,  un coreografo, un director de escena: conocer el teatro por dentro.
  2. Formación de públicos.
  3. Perfeccionar y ampliar conceptos para estudiantes de danza.
  4. Conocer las posibilidades del cuerpo humano (cabeza, tronco y extremidades, así como los huesos, articulaciones músculos). Las posiciones básicas de una clase de danza académica.
  5. Conocer el vocabulario que nos permite el movimiento. Crear ritmos con un simple pentagrama. Minimizando al máximo los conceptos para que el público pueda tener una apreciación sencilla de la música.
  6. Eliminar actitudes y conductas que nos dañan el cuerpo (malas posturas, alimentación, etc.)
  7. Saber todas las herramientas que utiliza y trabajan con un bailarín. Convirtiendo en mágico lo cotidiano. Su vestuario, su escenografía.
  8. Valorar las actividades corporales y el esfuerzo de una bailarina.
  9. Colaborar, ver y entender diferentes formas que es capaz de crear un cuerpo entrenado.
  10. Ver las diferentes formas que puede crear un cuerpo. Tomar conciencia de nuestra herramienta más cercana; el cuerpo.
  11. Valorar su cuerpo.
  12. Valorar actividades de ocio.
  13. Aprender a escuchar y ver un espectáculo de danza.
  14. Participar en un taller de danza.
  15. Saber expresar emociones con nuestro cuerpo.